10. Materialkunde

– Papier

aus Holz unter großem Energie- u. Wasserverbrauch hergestellt, ist Papier nicht so umweltfreundlich wie meist angenommen. Trotzdem sollten wir z.B. für Geschenkverpackungen oder als gestalterisches Element nicht darauf verzichten. Zum einen, da es ein Stück Kulturgut darstellt Dinge als Geschenk zu verpacken, zum anderen, weil wir zu diesem Zweck meist edleres oder gar handgeschöpftes Papier verwenden. Das ideale Papier für den Gestalter wirkt natürlich bis edel und lässt den Herstellungsprozess noch erahnen oder ist bedruck bzw. beschrieben und erfüllt damit eine Aufgabe.

– Stoffe

Stoff ist ein Gewebe, das in den meisten Fällen durch ein Verkreuzen und Verflechten von Fäden entsteht. Sie können tierischer, pflanzlicher, mineralischer oder synthetischen Ursprungs sein. Durch die verschiedenen Rohstoffe und Herstellungsmethoden entstehen sehr unterschiedliche Stoffarten, wie Molton, Rupfen, Leinen, Samt, Brokat, Plüsch, Tüll, Nessel, Taft und Filz, um die bekanntesten zu nennen.

Stoffe können zur Raumgliederung abgehängt, verspannt oder z.B. auf Platten gezogen Verwendung finden. Auch ein raffen und drapieren, lange Zeit verpönt, ist mit manchen Stoffarten je nach Thema und Gestaltungszweck möglich. So lassen sich Stoffe in der Gestaltungsart „dekorativ“ auch direkt im Werkstück platzieren. Je nach Stoffart, Design, Farbe, Textur hat der Stoff einen bestimmten Charakter und Milieuwert. Diesen zu erkennen und entsprechend für den Raumschmuck, die Schaufenstergestaltung, den Tischschmuck das Werkstück die richtige Wahl zu treffen ist die Aufgabe des Floristen.

– Bänder

Band verbindet, beziehungsweise bindet und sollte auch so verarbeitet sein. Es kann auch etwas umschlingen, abgrenzen oder es wird als Aufhängung benutzt. Der Einsatz von Band als reines Schmuckelement, ohne tatsächliche oder optische Funktion ist nur äußerst selten sinnvoll.

Band hat als klassisches Gestaltungselement seinen Platz in der dekorativen Gestaltungsart und findet dort meist in der Hochzeits-, Trauer- u. Straußfloristik sowie in der Adventsbinderei Verwendung. Neben den gestalterischen Kriterien ist es wichtig, dass Band von der Qualität gewisse Ansprüche erfüllt. Es sollte nicht zu schnell knittern, farbecht sein und gegebenenfalls eine gewisse Resistenz gegenüber Wasser aufweisen.

– Kunststoff

Als solche bezeichnen wir alle Stoffe deren Molekularstruktur vom Mensch verändert wurde. Also Stoffe die es in dieser Zusammensetzung auf unserer Welt so nicht gibt. Kunststoffe können gestalterisch positiv, aber auch sehr negativ zur Geltung kommen. Der Gestalter sollte sie nur da einsetzen wo sie sinnvoll sind und materialgerecht in Erscheinung treten. Dass heißt, Kunststoff sollte auf keinen Fall ein anderes Material imitieren, sondern dann auch klar erkennbar Kunststoff darstellen.

Negativbeispiele sind Kunststoffgefäße im Terracottalook oder als Holzdekor. Immer wenn etwas imitiert dargestellt wird, etwas nicht wahrhaft ist, sollten wir als Gestalter sehr kritisch damit umgehen. Positive Beispiele für den sinnvollen Einsatz von Kunststoffen gibt es viele: Kunststoffbänder, Schnüre, Kabelbinder, Folien, Platten, Röhren, Stäbe und Gefäße aus Plexiglas, Designergefäße usw.! Immer unter der Vorgabe, dass sie als Kunststoffe klar erkennbar sind und vom Stil und dem Milieu zu den anderen Gestaltungselementen passen.

– Folien

Wie Stoffe gibt es Folien in unzähligen Sorten, Stärken, Texturen, Farben und Qualitäten. Von hochglänzenden Spiegel-, Lack- u. Metallfolien über mehr oder weniger transparente Folien, fluoreszierenden bis hin zu matt und stumpf wirkenden. Auch dickere, so genannte Weichfolien, die in Leuchtfarben das Licht zum Rand leiten sind z.B. für Raumschmuck und Schaufenstergestaltung verwendbar.

Wie Stoffe eignen sich Folien sehr gut um Dekoelemente zu beziehen oder können auch als Bahnen abgehängt werden. Die Folie erhält aber immer eine funktionelle Aufgabe, wie Hinter- oder Untergründe zu schaffen sowie den Raum zu gliedern und mit zu erfassen. Auch erzeugt Folienflächen Formkontraste zum natürlichen Werkstoff und schafft zugleich Ruhepunkte fürs Auge. Auch für Folien gilt wie bei Kunststoffen, dass sie nicht eine andere Stofflichkeit vortäuschen dürfen, wie z.B. Kork-, Holz- oder Steindekor. Folien müssen künstlich wirken, denn sie bestehen zum größten Teil auch aus Kunststoffen. Von da her passen Folien auch nicht in die rustikalen Milieubereiche.

– Kerzen

Kerzen gelten als Symbol für Licht, Leben und Glück. Sie werden in unserem Kulturkreis zu vielen Anlässen eingesetzt. Kerzen erzeugen durch ihr warmes Licht und die optische Wärme der Flamme eine feierliche bis romantische Stimmung beim Betrachter. Die Kerze und das Kerzenlicht haben eine starke Eigenwirkung. Aus diesem, aber auch aus technischen Gesichtspunkten sowie Sicherheitsaspekten, sollten sie keinen direkten Kontakt mit den Werkstoffen haben. Bei Adventkränzen z.B., wo es gestalterisch sinnvoll ist, sie direkt auf dem Werkstück zu platzieren, müssen entsprechende Sicherheitsvorkehrungen getroffen werden.

Kerzen, die in der Floristik verwendet werden, sollten so klar wie möglich von der Formgebung sein. Verzierungen oder gar figürliche Darstellungen sowie Mehrfarbigkeit konkurrieren mit den natürlichen Werkstoffen und sind daher ungeeignet. Klare, einfarbige Kerzen dagegen bilden einen starken Formkontrast zum Werkstoff und damit eine Harmonie. Gebräuchliche Kerzenarten sind Stab-, Spitz-, Lang-, Stumpen- oder so genannte Formkerzen wie z.B. Kugel- u. Blockkerzen. Sie werden meist aus Mischungen hergestellt, deren Hauptbestandteile Paraffin und Stearin oder Bienenwachs sind. Qualitätsmerkmale sind richtige Dochtstärken, “nicht rußend“ sowie durchgängige Farbigkeit, bzw. nur äußerlich gefärbt.

– Glas

Glas besteht aus einem Gemisch aus Quarzsand, Kalk u. Soda. Dieses wird nach dem Erhitzen in Form gebracht und eventuell noch veredelt. Glas kann immer wieder neu erhitzt und in Form gebracht werden und ist daher ein sehr umweltfreundliches Produkt. Als Gefäß oder in flächiger Form ist Glas ein vielseitiges Gestaltungselement. Die Formenvielfalt ist groß, wobei die körperliche Wirkung im Allgemeinen geringer ist als bei Keramik, Metall oder Kunststoff. Glas sollte auf alle Fälle mehr oder weniger durchsichtig und transparent wirken. Auch matte Texturen, Blasenbildung oder Schmutzschlieren im Glas können gestalterisch reizvoll sein. Der Charakter und das Wesen von Glas müssen jedoch, der Materialgerechtigkeit wegen, zur Geltung kommen. Kein Mensch braucht Glasgefäße die z.B. metallisch aussehen oder Keramik vortäuschen.

Glasgefäße sind sehr gut für gebundene Werkstücke mit sichtbarer Bindestelle geeignet. Wird mit Steckhilfsmittel gearbeitet sollten diese im Idealfall so gewählt sein, dass diese ästhetisch u. sauber mitwirken können, oder aber umgeben von Granulat nicht mehr sichtbar sind. Auch farbiges Wasser oder geleeartige Produkte können je nach Konzept gestalterisch sinnvoll sein. Glasgefäße können je nach Form in allen Gestaltungsarten verwendet werden. Da das optische Gewicht von Glas sehr unterschiedlich empfunden werden kann, variieren dementsprechend auch die Proportionsverhältnisse und sind nicht messbar. Zumal das Werkstück eventuell bis tief ins Gefäß sichtbar ist und damit optisch neue Proportionsverhältnisse entstehen.

– Metall

Gibt es in unendlich vielen Erscheinungsformen, Oberflächentexturen und Farbnuancen. Vom hochglänzenden, silbrigem Chrom, über verschiedenfarbige, glänzende, seidenmatte u. matte Legierungen, bis hin zu rauem, rostigem Eisen in bräunlichen Farbnuancen. Auch andere Farbtöne, durch Patina oder Veredlung entstanden sind in vielfältigen Variationen vorhanden.
Von daher ist die Begrifflichkeit „metallisch“ mit so vielen unterschiedlichen Vorstellungen verbunden, dass sie eigentlich keine Aussagekraft besitzt.

Metalle können als reine Schmuck- oder Dekoelemente wie Schmuckdraht, Kugeln, Stäbe, Metallfolien usw. Verwendung finden oder aber funktional und gestalterisch eingesetzt werden.
Hier währe auch wieder der Schmuckdraht, aber mit Funktion, zu nennen wie auch die Vielzahl verschiedener Metallgefäße. Des weiteren Bleistreifen, Metallklemmen, Schmucknadeln, Nägel usw. zur sichtbaren Befestigung. Im Gefäßbereich finden Metalle, auch ihrer Funktionalität wegen, sowohl im Innen- als auch im Außenbereich immer mehr Verwendung. Vom rostigen oder veredelten Eisen über Bronze, Blech, Zink, Alu usw. bis hin zu Edelstahl als Material finden unendlich viele Gefäßformen und Arten in der Floristik ihre Aufgaben.

Neben Kunststoff-, Glas-, Metall- und Keramikgefäßen lassen sich zu bestimmten Anlässen und Stilrichtungen weitere Gefäßarten gestalterisch einsetzen. So benutzen wir z.B. Korbwaren, Gefäße aus Moos, Birkenrinde etc. oder entsprechende Holzgefäße für kurzweiligen Blumenschmuck.

Auch Steintröge Zement-, Wachs-, Pappe- oder Papiergefäße sind weitere Möglichkeiten. Wobei die zuletzt genannten entsprechend imprägniert oder mit einem wasserdichten Einsatz versehen sein müssen. Auch Einweggefäße, wie Tetrapack, Sektflaschen und Getränkedosen können in der Floristik zu gewissen Themen und Anlässen Verwendung finden. Entscheidend für die Gefäßauswahl ist neben der Funktionalität die Gestaltungsart des Werkstücks und eventuell die Stilrichtung des Raumes. Stilgerechtigkeit bezieht sich sowohl auf das Gefäß selbst als auf die Stimmigkeit zum Aufstellungsort.

Zur Bauhausarchitektur und ins Landhausambiente passt z.B. keine Vase im Jugendstil, ins „barocke“ Wohnzimmer kein Terrakottakübel oder Glaszylinder. Wichtig sind immer neben der Stil- u. Zweckgerechtigkeit die Material- u. Werkgerechtigkeit und damit die Wahrhaftigkeit der verwendeten Gefäße. Sie sollten außerdem von ihrem Milieu u. Stil zum Milieu der Werkstoffe passen.
In Jugendstil Glasvasen passen eben keine Sonnenblumen oder in einen rustikalen Weidenkorb keine weißen Phalenopsisblüten.